Pedacitos de Blur

Todo género o movimiento musical, cuando surge, comienza a mostrarse a través de grupos o solistas referentes. Son dos o tres nombres los que funcionan como síntesis de las miles de bandas que están dentro de esa novedad.

En los noventa conocimos el Britpop, los emblema en esta ocasión eran Oasis y Blur, la forma de presentarlos en sociedad fue enfrentados, así como en su momento fueron Beatles-Rolling Stones, o aquí en la argentina Almendra-Manal o mas acá en el tiempo, Soda Stereo-Redondos, el Britpop se presento con otro duelo.

Los enfrentamientos despiertan mayor atención, más dinero, generan mayor popularidad, sin embargo pueden agotar rápidamente lo genuino de un grupo. En el caso de Oasis-Blur, Damon Albarm y los suyos, decidieron bajarse de esa lucha dejándoles el crédito a los Gallagher para catalogarse como “la mejor banda del mundo”.

Blur prefirió experimentar con su producción musical, abriéndose a los sonidos sin perder personalidad. Damon era quien demostraba estar cargado con propuestas y comienza a volcarlas en blur, pero también inicia algunos proyectos paralelos. Por otro lado Grahan Coxon inicia su carrera solista y su baterista Dave Rowntree dedica parte de su tiempo a la política. En estas circunstancias Blur parece quedar mas a un costado dentro de las ambiciones de sus integrantes.

Al momento de producir Think Thank (último disco editado) aparecen las hostilidades entre Damon y Grahan, hasta que este último decide abrirse, lo que hizo incierta la continuidad de la banda. De todas maneras el disco se terminó y salieron de gira con Simon Tong (The Verve) en lugar de Coxon.

Mientras tanto Damon comenzaba a adquirir mayor popularidad con Gorillaz y sus inquietudes lo llevaban por distintos caminos músicales, en sus andanzas publicó Mali Music, las grabaciones realizadas precisamente en Malí, un viaje que hizo para ayudar a Oxfam en 2000. Sin perder el tiempo, se junta con Simon Tong, con Paul Simonon, y Fela Kuti para darle curso a The Good, The Bad & The Queen. Por nombrar los mas reconocidos proyectos.

Luego de Think Thank Blur entro en una etapa de descanso sin dejar en claro por cuanto tiempo. Hasta que en el 2008 volvieron a conversar entre ellos con serias intenciones de retomar aquel grupo de los 90. Hacia fines de ese año se confirma el retorno. Solo habían oficializado el regreso a los escenarios, se hablaba de un disco de estudio pero el clima interno aún no permitía confirmar nuevas canciones.

En estas circunstancias los recitales pueden despertar el entusiasmo para que la química aparezca nuevamente. No fue este el caso. Al terminar la última presentación Damon Albarn dejaba en claro que no habría más Blur. En una entrevista declaró que luego de la gira se fue a su casa a descansar, que era suficiente. Coxon anunció sus planes de un futuro disco solista, Alex James su bajista se incorporó a Bad Lieutenant (el grupo integrado por lo que quedo de New Order) y Dave Rowntree no abandono sus planes políticos.

Quizás hacer solo una gira estaba claro desde un comienzo pues las novedades demuestran que paralelamente al regreso de Blur Damon no dejo de trabajar con Gorillaz, ya que tiene fecha de edición Plastic Beach, nuevo album de la banda semi-real. Ahora, luego de Blur y Gorillaz lo que se activa es The Good, The Bad & The Queen, el guitarrista del proyecto Simon Tong ha confirmado la continuidad de la banda. Pronto se juntaran a planear las nuevas canciones para el segundo disco de esta banda que completan Paul Simonon (The Clash) y Tony Allen (Fela Kuti). Y por si esto fuera poco, Damon colaboró con el nuevo album de Massive Attack. Canto en el tema “Saturday Come Slow” y tocó los teclados en “Splitting The Atom”.

En el 2009, nuestras expectativas estaban puestas en la continuidad de Blur, incluso fantaseando con una nueva visita a la argentina, pero 2010 nace con la posibilidad de atender los distintos planes solistas, algo que nos engorda la discoteca del Laberinto pero que nos deja con lamentaciones. Solo podremos conformarnos con escuchar “No distance left to run”, el registro en vivo a través de dos DVD, uno con la cronología del regreso y otro con uno de sus recitales. Que también será parte de nuestro Laberinto.

Primeras novedades en este 2010 sobre Michael Jackson

Durante el mes de enero se han realizado distintos balances sobre el año que finalizó, es lo que haremos nosotras también, pero sobre el mes de enero, nos limitaremos a las novedades que van surgiendo sobre los músicos y otros artistas.

Como nombre destacado para los balances no deja ni va a dejar de ser noticia Michael Jackson, ya que se fue el año que se lo llevo, todavía restan definir muchas aristas que rondan en torno a una personalidad pública mundial como lo fue el, con todas las conclusiones musicales y extra-musicales.

De acuerdo a una encuesta realizada por The Associated Press, el fallecimiento de Michael fue la noticia del año, es una información que ha tapado y dejado de lado muchas otras, dentro del espectáculo y de otros ámbitos. Y no solo ha eclipsado informaciones, la edición de material inédito y las reediciones le han quitado la posibilidad a otras bandas de ocupar un lugar importante dentro de los rankings y de las ventas.

Otra de las informaciones que siguen dando vueltas por el lado judicial es determinar si el doctor Conrad Murray fue o no el culpable de la muerte por mala praxis, algo que se dilatara en la justicia, sin embargo el doctor, se excusa en que no entro en la ilegalidad al medicar a Jackson.

Ya metiéndonos en lo musical han surgido algunas novedades que lo pondrán a Michael nuevamente en nuestros oídos. We are the world, será regrabada por varios motivos, se celebran los 25 años de su edición, aunque el motivo principal es la ayuda a los que han sufrido el terremoto en Haití. Por eso Quince Jones esta tratando de reunir a los que participaron en aquella oportunidad y Michael no faltara ya que tiempo antes de fallecer regrabo el tema para su documental This is it.

Siguiendo con lo musical, comenzó a dar vueltas por Internet una canción en colaboración con Lenny Kravitz, “another day” es el nombre de esta canción que iba a estar incluida en el disco nuevo de Jackson. En principio se dudaba de el origen del tema pero fue Kravitz quien confirmo la colaboración, "Esta canción fue grabada por Michael y por mi. La produje para él, escribí la canción y toque todos los instrumentos. Es una de las experiencias musicales más increíbles que he tenido nunca. Fue hecha por dos personas con respeto mutuo una por la otra, y que aman la música, así fue".

Y por último, el video de Thriller será incluido en el archivo nacional de los EE.UU. como forma de homenaje, todo a través de una elección que hace el público y que fue celebrada por Steve Legget, miembro de la National Film Preservation Borrad.

Como ha sucedido constantemente con Michael Jackson, antes y después de su muerte las informaciones siempre estuvieron en los medios, fundadas en su vida privada pero principalmente por su huella imborrable en la historia de la música.

Ultimas historias para Oasis

Todo comenzó con el anuncio de un descanso de los estudios, lo que no significaba separación. En la página oficial de la banda lo dieron a entender de esta forma “El V Festival siempre estuvo en la agenda como el último concierto en el Reino Unido para este tour mundial de Dig Out Your Soul. Oasis completará el resto del tour mundial en Europa, y luego se tomará un bien ganado descanso antes de que comiencen a pensar respecto al próximo álbum y tour”.

En pocos días comenzó a correr el rumor de disolución del grupo que fue negado por la cuñada de Noel, Natalie Appleton quien aseguró que “Oasis morirá antes de separarse”.

Otros pocos días después la separación era posible, Noel Gallagher anunciaba su alejamiento de la banda. Siempre a través del sitio Web del grupo donde dejaba este mensaje “Con algo de tristeza y gran alivio les anuncio que dejo a Oasis esta noche. La gente escribirá y dirá lo que guste, pero simplemente no podía seguir trabajando con Liam ni un día más. Disculpas a todos aquéllos que compraron entradas para nuestros conciertos en París y Milán.”

Como a trascendido en otras oportunidades el distanciamiento se produce luego de una discusión entre Liam y Noel, discusiones que fueron constantes desde que conocemos Oasis, pero esta vez fue más allá de simples palabras ya que Liam hizo pedazos una de las guitarras de Noel. A partir de este hecho Noel toma la decisión, por lo que debieron suspenderse las presentaciones en París, Italia y Alemania.

Esto parece tener una repercusión importante en Inglaterra, por eso la prensa salió a buscar opiniones de otros colegas, así se encontraron con Danny Goffey baterista de Supergrass quien afirma que volverán a estar juntos “una banda no se puede separar cuando hay hermanos”. También se ubicaron a la madre de Liam y Noel, Peggy Gallagher quien declaró “Ellos se aman pero siempre fueron muy diferentes. Lo más gracioso es que ellos no peleaban de niños, sino que comenzaron cuando formaron la banda. Espero que no sea el fin de Oasis. No creo que lo sea. Ellos simplemente están cansados porque es el final del tour. Ellos ya tuvieron peleas anteriormente y se las sobrepasaron”. La pelea en esta oportunidad parece tener otro tono pero sigue siendo una pelea de hermanos.

Lo real es que desde que conocemos a Oasis los tenemos mas presente a partir de las riñas que por su música. Conflictos entre Noel y Liam, o desde Oasis hacia el mundo, con permanentes declaraciones polémicas. Es una de las opciones por mantenerse a la vista de todos, por continuar siendo famosos. Es oportuno citar tal vez la frase que Geroge Harrison le dejo a su hijo Dhani “Sé músico, pero no seas famoso, porque vas a perder toda tu libertad”, quizás sea momento de darle un gran descanso a la banda para obtener la liberación.

Win Butler declaró que Arcade Fire podría tener nuevo disco en poco tiempo

2003 es el año que aparece Arcade Fire, un grupo que tiene al frente a un matrimonio Win Butler y Régine Chassagne, pero además suma varios músicos más como grupo estable y algunos otros para las presentaciones en vivo. De esta manera alcanzan a ser alrededor de 10 integrantes. En sus composiciones se nota una variada influencia y lo que hace especial al grupo es la cantidad de instrumentos que utilizan: violines, violas, violonchelos, pianos, mandolinas, ukeleles, acordeones, xilófonos, zanfona, aunque algunos no nos resulten familiares los Arcade Fire hacen con ellos canciones propias de una banda de rock.

Sus canciones fueron convenciendo, primero, a los canadienses luego a los ingleses y después al resto del mundo. Además de editar un disco que los puso en un lugar privilegiado desde el 2004 en adelante, también son de buen nivel las presentaciones en vivo, donde cada músico toca un instrumento pero a su vez los van rotando entre ellos, todos bailando y arengando al público permanentemente, la mayoría de sus integrantes hace coros, mucho movimiento en escena que contagia.

En Poco tiempo Arcade Fire fue logrando el reconocimiento, no solo de la crítica "especializada" sino también la de otros músicos como Davd Bowie quien comenzó a seguirlos y al poco tiempo se dio el gusto de grabar una canción con ellos. Luego de captar tanto público con su disco debut Funeral (2004) y de reafirmar a la banda con Neon blible (2007) Win Butler a hecho declaraciones donde dio a conocer los planes de Arcade Fire y parece que pronto habrá disco “Ninguno de nosotros quiere pasar tres años haciendo un disco. Podríamos volver a tocar en vivo y quizás terminemos haciendo un disco rápidamente. Estamos en el medio de la escritura, las cosas se están uniendo, es un gran sentimiento”.

Mientras tanto en algún pasillo amplio del LABERINTO seguimos escuchando sus canciones pero a la espera de lo nuevo

Pixies de gira y ¿para cuando el disco?

Luego de editar Trompe le monde en 1991 comienza a desgastarse el grupo y surgen las peleas y hostilidades que van a determinar en 1993 la separación del grupo. Sin consultar ni conversarlo con el resto de la banda, Black Francis en declaraciones a la BBC declara la disolución de Pixies (al poco tiempo se arrepiente de haberlo dicho sin consultarlo)

Pasaron 10 años y Pixies vuelve a anunciar el regreso, a fines del 2003 se confirma la aparición del grupo para abril del 2004. Es el 13 de abril de ese año que Pixies reapareció. El retorno no quedo en una presentación, fue el inicio de una gira por distintas partes del mundo. Se presentaron en algunos de los pincipales festivales Lollapalooza y Sasquatch!, actuaron en festivales europeos como los Festivales de Reading y Leeds, o el T on the Fringe Music Festival de Edimburgo.

El grupo continuó tocando durante 2006 y 2007, pero a este regreso le faltaba algo, o por lo menos confirmar si solo iba a quedar en recitales, nunca negaron la posibilidad de grabar un disco, aunque se encargaron de aclarar que todavia no estaban las condiciones dadas para la composición de nuevas canciones. Sin embargo la banda lanzo un Single llamado "Bam thwok", y colaboró con un homenaje a Warren Zebon con su versión de "Ain't that pretty at all".

Paralelamente a este regreso, cada uno se mantenía en sus proyectos solistas, lo que hacía suponer que se había enfriado la posibilidad de seguir tocando y la grabación de un disco. Pero a fines del año pasado Black Francis comento: "Lo que hagamos en el futuro va a tener que ser fresco. Tengo que ver si la banda como conjunto quiere entrar al estudio a grabar un nuevo álbum. Esto tiene sentido en algún nivel. Para nosotros, tiene que haber un ángulo. No puede ser tocar una y otra vez nuestras viejas canciones."

Como para ir calmando ansiedades propias y ajenas se anunciaron las próxima presentaciones de Pixies para este 2009, van a tocar en varios países europeos y como este es el año del 30 aniversario de la edición de Doolite le van a dedicar un momento especial en cada show.

Como no hay fechas confirmadas para una posible gira por latinoamérica, por ahora en el LABERINTO solo estamos a la espera de la grabación de un disco. Por lo pronto hay reservado un pasillo para ellos.

Por ahora no hay más New Order pero si hay Bad Lieutenant

Bernard Sumner (guitarra, teclados y voz), Peter Hook (bajo) y Stephen Morris (batería) formaban parte junto a Ian Curtis (Cantante) Joy Division. Al fallecer Ian Curtis el resto de la banda continuó su camino musical como Bajo el nombre de New Order desde comienzos de los 80 incluyendo al grupo a Gillian Gilbert (teclados). Sus producciones a lo largo de su discografía fueron de una marcada influencia en el sonido de muchas bandas de Manchester, de toda Inglaterra y de todo el mundo.

Sus primeros 6 álbumes fueron dejando un estilo particular y fueron guiando un nuevo sonido, en 1993 editan Republic, luego de este álbum se tomaron un descanso sin darle fin a New Order, pero con la idea de aventurarse a nuevos proyectos musicales cada uno de ellos.

Bernard Summer se junto con Johnny Marr guitarrista de los Smith para formar Electronic con colaboraciones de los Pet Shop Boys y Karl Bartos de los Kraftwerk. Peter Hook formo Revenge y luego se unió a David Potts para crear Mónaco. Y por último, como ironizando la actualidad de New Order Stephen Morris y Gillian Gilbert los músicos que restaban por iniciar sus proyectos, decidieron juntarse y llamarse The other Two.

Luego de 8 años New Order vuelve a meterse a estudios para grabar Get ready! Para sorprendernos nuevamente. Se necesitaba tanto tiempo para lograr la química adecuada para las nuevas canciones. El clima se mantuvo para que en el 2005 apareciera Waiting for the siren's call. Las sucesivas giras de presentación del disco fueron agotando esa química. En el 2007 tocan en Buenos Aires como parte del Personal Fest, recital que sin saberlo iba a ser el último y donde más se percibieron las hostilidades internas.

A su regreso de latinoamérica Peter Hook anuncio la separación de New Order, el resto de la banda lo negó, luego Peter ratifico el fin de la banda y desde el resto volvió a desmentirse y así estuvieron un buen tiempo. Las discusiones mediáticas se calmaron sin dejar en claro si New Order continuaría o no. La novedad de estos días no confirmó la separación pero si la continuidad del resto de la banda sin Peter.

Bernard Sumner, Stephen Morris y Phil Cunningham han conformado un nuevo proyecto llamado Bad Lieutenant y para completar el grupo sumaron al baterista Jack Mitchell de la banda Haven. Y para “reemplazar” a Hook han invitado a Alex James, bajista de Blur, quien en medio de lo que ha sido el retorno de Blur a los escenarios, se ha hecho un lugar para integrarse a este nuevo proyecto.

A través de la BBC Berbard Summer comento “Nos dividimos en dos grupos, estoy yo, Steve y Phil, en el otro bando está Peter Hook, básicamente él dejó la banda y es todo lo que quiero decir al respecto”, expresó. Con respecto a lo nuevo “Estoy muy orgulloso de él, es un muy buen disco…muchas guitarras también, debido a que hay tres guitarristas en la banda”. El disco parece estar terminado y anunciaron la edición para el mes de octubre. A través de internet en distintas paginas se puede escuchar en forma acústica "Sink or Swin" que parece ser una de las canciones que estará en el disco.

En el LABERINTO ya vamos preparando un espacio especial para Bad Lieutenant con nostalgia hacia New Order.

Muchas bandas santafesinas para el fin de semana largo

La semana pasada tuvimos muchos protagonistas incluidos en el LABERINTO, comenzamos charlando con el Rafa del recital de Siete Millas en el Centro Cultural de Santo Tome el sábado 13, donde nos comentó lo que significaba para ellos organizar un recital propio cerca del barrio, también contó como pensaban presentar lo que es su disco Volumen A con el proyecto de, en poco tiempo, comenzar a trabajar en la continuación de este disco.

Al rato de esta charla con Siete Millas recibimos la visita al LABERINTO del tecladista y el baterista de Pulse, que se presentaban en el Centro Cultural de aquí de Santa Fe también el sábado 13. Nos contaron como planifican los recitales de su tributo a Pink Floyd, de lo difícil que les resulta tocar mas seguido por el tipo de producción que realizan, con su pantalla circular pero principalmente por el trabajo intenso que realizan por llevar en vivo los temas de Floyd lo mas completo posible.

El jueves charlamos con La Otra Curda a través del móvil con Alfonsina y Facundo de www.elojoblindado.com , en medio de la prueba de sonido se hicieron un lugar para conversar e invitarnos al show. Luego de una pausa pusimos al aire una conversación grabada con Gustavo Cortés cantante y tecladista de Sig Ragga, hablamos de lo importante y emotivo que tiene este show en Buenos Aires con la presentación del nuevo disco y con lo que se viene para más adelante. Además quedamos en acordar una visita a estudios para conversar sobre este show y más.

Luego cayeron a la FM X los Sol System con una invitación a una noche Reggae con tres grupos con distintas lineas dentro del genero Jhamaradas (Paraná), 7 Culebras (Buenos Aires) y The Sol System por un local de 25 de mayo y Boulevard.

Por último para cerrar con los invitados al LABERINTO conversamos junto a Alfonsina y Facundo con Mili y la Mona de Levitar cantante y guitarrista. Un poco para comentarnos las expectativas por su recital en Paraná del día viernes y además algunos planes para más adelante, sobre todo a partir de sus incursiones por Buenos Aires.

Ya con anterioridad a estas entrevistas también estuvimos hablando con Emiliano Haquin cantante de La Gran 7 por su recital de este sábado 13, primero organizado por ellos en Buenos Aires. Con todas las expectativas de una prueba de fuego.

Las propuestas se presentaron variadas, no solo aquí en Santa Fe, podíamos ir a Paraná o también viajar a Buenos Aires y elegir allá por dos grupos locales. Sin embargo por una cuestión de tiempos y espacios en nuestra disposición, accedimos a presenciar el recital de Pulse.

Un tributo que no solo abarca los clásicos y populares temas del grupo sino que sus integrantes se aventuran a buscar temas de los primeros discos, que no son tan conocidos y dicho por ellos mismos, no son fáciles de interpretar en vivo, debido a que en la concepción del tributo de Pulse es ser fieles a las canciones de Pink Floyd respetando cada una de las combinaciones de efectos, voces e instrumentos posibles.

No es fácil elegir a Pink Floyd para hacer un tributo, hay que trabajar mucho, y mas aún si Pulse a decidido completar, de a poco, su homenaje con una escenografía que busca conformar al público con lo visual.

Salimos conformes del centro cultural por haber disfrutado de aquellos viejos temas de Pink Floyd muy bien interpretados por la banda. Recomendamos a quien le guste Floyd alguna próxima vez se acerque a verlos. Lo próximo hasta ahora es hacer un homenaje a The Wall antes de fin de año por los 40 años del disco.

Para esta semana ya tenemos preparados los protagonistas, algunos ya han sido invitados al programa, otros están avisados y otros todavía por confirmar. Por lo pronto es cuestión de poner la radio en el 107.3 FM X desde las 20.